Ретроспектива «Мэри Кассат. Независимая» открылась в Париже к столетию смерти американской художницы. В экспозицию вошли более 80 картин, пастелей и гравюр, а шесть работ показывают, как Кассат исследовала женскую самостоятельность, повседневность и материнство.
В музее Орсе открылась ретроспектива Мэри Кассат, которая продлится до 31 января 2027 года. Выставка приурочена к столетию смерти художницы и впервые даёт ей крупную ретроспективу в национальном музее Франции. Более 80 картин, пастелей и гравюр собраны при участии Национальной портретной галереи в Лондоне и Музея изящных искусств Бостона; часть работ редко показывают публике.
Кассат родилась в Пенсильвании в 1844 году, но почти шесть десятилетий жила во Франции. В США её считают одной из главных художниц, тогда как французская публика знает её значительно меньше. Кураторы выставки использовали ранее не изучавшиеся источники, в частности письма Кассат, чтобы показать не только знакомые сцены материнства, но и независимость художницы, её интерес к женской повседневной жизни и участие в общественных переменах.
Картина «Мать собирается умыть задремавшего ребёнка», написанная в 1880 году, открывает линию работ о материнстве. Кассат передаёт непринуждённую позу малыша и превращает традиционный сюжет матери с ребёнком в сцену повседневной жизни. С 1874 года она работала в собственной парижской мастерской, используя моделей и нянь для изучения человеческой фигуры. Эдгар Дега пригласил её выставляться с импрессионистами в 1877 году; на четвёртой выставке группы Кассат показала 12 работ.
В «Женщине в ложе» (1879) героиня уверенно смотрит на зрителя из театрального зала. Кассат выбрала необычное кадрирование и изобразила женщину не как пассивную часть декора, а как самостоятельную участницу городской жизни. Современники высмеивали композицию, однако картину приобрёл коллекционер Алексис Руарт. Куратор Энн Роббинс видит в ней образ женской эмансипации.
В картине «Чай» около 1880 года две женщины беседуют в домашней обстановке. Рентгеновское исследование, проведённое для выставки, показало, что художница неоднократно меняла положение чайного сервиза и убрала с картины тарелку с печеньем. Кураторы отмечают: Кассат уделила предметам столько же внимания, сколько фигурам, а чашку использовала, чтобы запечатлеть мимолётный жест.
«В экипаже» (1881) продолжает тему самостоятельности: сестра художницы Лидия держит вожжи, рядом сидит девочка. Кассат смело обрезала фигуру лошади краем полотна. Кучер сидит позади, как было принято в подобных экипажах. Картина часто воспринималась как утверждение женской решимости.
Для Всемирной выставки в Чикаго 1893 года Кассат создала монументальную настенную композицию «Современная женщина» шириной 18 метров и высотой около четырёх метров. Оригинал не сохранился, и на выставке показывают цифровую реконструкцию по старым фотографиям. Центральная часть посвящена женщинам, собирающим плоды и передающим их следующему поколению; по сторонам изображены стремящиеся к известности женщины и музыкантки.